Statement
Investigar as irradiações sensoriais a partir das materialidades, da memória, do espiritual e do intuitivo são particularidades da minha pesquisa artística. Materialidades em todas as modalidades artísticas contemporâneas que desenvolvo como gravura, escultura, pintura, instalação, desenho, desenho digital e cianotipia.
A repetição formal pelos gestos que cada uma delas exige e nas quais acrescento as particularidades do fazer de uma artista mulher, na concepção, construção e exibição das obras de arte. Incorporo os discursos visuais potencializando os diálogos entre a desconstrução dos corpos, anatômicos ou não, reforçando as linhas nos desenhos, o cromatismo na pintura, as cartografias voláteis nas gravuras, nas texturas e formas dos procedimentos cerâmicos e nas espacialidades projetuais nas esculturas e instalações.
Aguço as discussões da efemeridade perene das linhas, dos gestos, da espacialidade em suas abordagens dialéticas poéticas, explorando-os a partir das minhas memórias, de aromas, de sons e de texturas. Sobreponho a pintura e o desenho digital, já trabalhado em minha profissão anterior como designer. A exploração da transdisciplinaridade, combinada com a fluidez das pinceladas, enquanto a arte digital impressa nos desenhos permite a expansão e a transformação dessas linguagens para novos contextos e perspectivas.
Bio
Gabriella Arantes (1974, São Paulo, Brasil)
Graduada em Artes Visuais pela FAAP com extensão em Moda em Florença, Italia e Desktop Publisher em Cleveland, EUA. Gabi circulou por editoriais de moda na década de 90. Depois de viver por um ano nos EUA, colaborando em diversos estúdios fotográficos com produções e edições de moda e objetos, partiu para a área da publicidade em agências, sempre na área de criação. A gastronomia entrou na vida de Gabi em 2004 onde atuou por mais de 15 anos como Diretora de Marketing, Mídia Social e PR além de contribuir na criação de moodboards customizados e set design para eventos memoráveis.
Experiências como estas, durante seu trajeto acadêmico e profissional foram fundamentais para aguçar o seu olhar estético e continuarão a contribuir e enriquecer o repertório de sua produção artística e visual.
TRAJETÓRIA ARTÍSTICA/ ACADÊMICA
Bacharelado em Artes Visuais, FAAP, São Paulo, BR (1996)
Moda, Accademia di Moda & Design, Florença, IT (1995)
Desktop Publisher, Cleveland Institute of Art, Ohio, USA (1999)
Escola de Criação, ESPM, São Paulo, Brasil (2000)
Acompanhamento artístico com Silvio Dworecki, São Paulo, Brasil (2024, 2025)
Grupo de estudos com Marcio Harum e Nancy Betts, São Paulo, Brasil (2025, 2026)
Acompanhamento com o curador Andrés Hernández, São Paulo, Brasil (2025, 2026).
Acompanhamento de processos artísticos com Carla Chaim e Tálisson Melo - Hermes Artes Visuais, São Paulo, Brasil (2026)
Ateliê no Espaço República (desde 2025)
EXPOSIÇÕES COLETIVAS
O feminino na arte” - Edital, 2025. Curadoria: Andrés I. M. Hernandez. Oposta Espaço Inventivo, Limeira, SP
"Abraço Coletivo", 2025. Curadoria de Paula Borghi e Ivan Padovani. Canteiro, São Paulo, SP
“Desenhão” - Edital, 2025. Casulo Arte e Cultura, São Paulo, SP
“Do ateliê à exposição: Dialéticas artísticas no Espaço República”, 2025 Curadoria: Andrés I. M. Hernandez. Espaço República Expositivo, São Paulo, SP
"De 100 a 1000" - Edital, 2025. Realização e organização Galeria Tato. Em parceria com Galeria Diáspora, Vazio Criativo, Vórtice Cultural (SP) e Parque Glória Maria (RJ). Vazio Criativo, São Paulo, SP
Ambientes Inesperados: Vivência e Memória, 2025. Curadoria: Nancy Betts e Marcio Harum. Ateliê Casa Um, São Paulo, SP
FEIRA
Ch.ACO, 2026 (Chile Arte Contemporáneo)Com Hermes Artes Visuais. Curadoria de Carla Chaim e Marcelo Amorim. Santiago, Chile, Março de 2026